在学院学习贯彻习近平总书记给学院师生重要回信精神一周年之际，2021年11月12日，由国际文化交流系主办的2021年度“国戏大讲堂”继续开讲。院长尹晓东为国交系师生作《中外艺术节之比较》专题讲座。这是其“艺术管理与文化交流之我见”系列讲座的第三讲，讲座由国际文化交流系主任于建刚教授主持。

中国戏曲学院院长 尹晓东

国际文化交流系主任 于建刚

中外艺术节大致有两类，一是汇聚多种艺术门类的综合性艺术节；二是戏剧、音乐、舞蹈、电影等单一艺术门类的艺术节。在讲座中，尹晓东结合大量案例，介绍和分析了这两类艺术节的发展历程与特点，重点聚焦中外儿童青少年戏剧节的创意策划、组织运营和市场拓展等问题，深入剖析儿童戏剧节的重要意义及其在涵育素养和文化交流中的重要作用。

讲座现场

关于中外综合性艺术节

尹晓东首先以中国艺术节、上海国际艺术节、国家艺术院团演出季等为例，介绍国内综合性艺术节的发展历史及现状。在改革开放、国际文化交流日趋活跃的大环境下，中国学习、借鉴国外综合类艺术节经验，完成了由艺术展演向艺术节的形式转变，不断完善更新，逐步形成了既有中国特色又具国际影响的中国综合类艺术节模式。

在谈到海外综合性艺术节时，他以美国林肯中心艺术节、意大利斯波莱托艺术节、澳大利亚阿德莱德澳亚艺术节等为例，阐发了这些艺术节利用自身优秀的演出平台和文化积淀，吸引着众多优秀的艺术家和丰富多样的艺术佳作，为各国艺术家提供了良好的交流平台。中国亦有许多优秀的艺术作品和艺术家出现在世界艺术节的舞台上，展示中国艺术创作优秀成果，实现文化的交流与传播。

关于中外戏剧类艺术节

相较于综合类艺术节对多种艺术形式的综合展现，戏剧类艺术节则主要聚焦戏剧的演出、评比与交流互鉴。国内戏剧节既包括中国戏剧节、中国京剧艺术节、中国昆曲艺术节、中国校园戏剧节、中国儿童戏剧节、北京国际青年戏剧节、北京•南锣鼓巷戏剧节、乌镇戏剧节、大凉山国际戏剧节等，也包括单一门类的中国歌剧节、评剧艺术节、豫剧艺术节、黄梅戏艺术节等。尹晓东指出，目前国内戏剧节在运营方面重视推广与宣传，内容设计日趋国际化，节目选择也越来越有水准。

讲座现场

国外戏剧类艺术节得益于当地深厚的文化传统，艺术家将戏剧节视为相互交流思想，促进艺术创作的重要平台。而对于观众而言，戏剧节则是他们文化生活中不可缺少的一部分。人们满足于这种生活化的文化艺术传统，同时对艺术家、艺术作品以及不同流派的艺术风格满怀崇敬与包容，这也使得阿维尼翁戏剧节、爱丁堡戏剧节、柏林戏剧节等成为国际一流的戏剧类艺术节和艺术交流平台。

关于中外儿童青少年戏剧节与国际组织

在这一版块中，尹晓东结合自身工作经历，重点介绍了丹麦国际儿童青少年戏剧节、罗马尼亚布加勒斯特国际动画儿童戏剧节、英国伯明翰儿童戏剧节、日本冲绳国际儿童青少年戏剧节、ASSITEJ韩国冬季戏剧节等国际著名的儿童青少年戏剧节及其工作目标、组织架构与实施情况。在吸收与借鉴中外戏剧节、儿童戏剧节发展经验基础上，中国儿童戏剧节历经多年探索，形成了包含剧目展演、大师班、艺术工作坊、夏令营等在内的丰富活动，并通过国际儿童青少年戏剧协会（ASSITEJ）等国际平台开展常态化国际交流，不断拓展国际合作的广度与深度。他指出，双向的文化交流才能够走得长远，艺术节不仅具备展演功能，更是艺术创作的合作平台，例如中国儿童戏剧节就将联合创作剧目作为国际儿童戏剧节之间交流合作的重要内容。

尹晓东认为，戏剧在所有艺术形式中是最为独特的，戏剧能够生动地表现不同的时代、不同的人生。我们通过戏剧观察人生、体验人生，尽管每个人的生命是有限的，但我们可以透过艺术作品感受世界的无限。正因如此，我们要重视戏剧对少年儿童文化生活和文化素养的提升和影响。

交流与互动实现讲座主题的延展与深化

在交流互动环节，尹晓东与国际文化交流系青年教师宋之歌就中外艺术节比较问题进行交流探讨。尹晓东围绕中外艺术节的主办主体、主题设计、活动内容等进行比较分析，同时对艺术节的开放性与专业性、公益性与商业性、艺术节中艺术家与观众的关系等问题进行了深度剖析。他认为，一些艺术节在保持一贯性的同时，通过主题设计来进行剧目选择、艺术创作的创新尝试。通过策划、实施围绕剧目、艺术家、观众等在内的多种活动，促进艺术家之间、艺术家与观众之间、艺术机构之间的交流，还要通过艺术节为平台的双向交流与实际合作，讲好中国故事，真正实现文化走出去。

尹晓东院长与国交系青年教师宋之歌交流

现场学生就艺术节的商业性与营销方法、不同城市艺术节运作问题与院长展开互动。尹晓东勉励国交系学子，要学好艺术管理、文化产业管理专业，在继承与创新并进中勇担传统文化国际交流的重要使命。

作为“艺术管理与文化交流之我见”系列讲座的第四讲，尹晓东院长还将于12月份就“中外戏剧交流的方法与路径思考”主题，与师生分享他对于中外戏剧交流在观念与方法层面的思考。